TYPE-Ⅳ Yuma Kano project

Le projet « TYPE-Ⅳ Yuma Kano » est une collaboration avec le designer prometteur Yuma Kano.

Dans la longue histoire de la fabrication, la rouille a rarement été considérée comme un attribut positif du processus. Cependant, un examen plus approfondi révèle une variété de motifs d'une beauté surprenante et des mélanges de couleurs complexes. Les motifs de rouille, qui seraient normalement négligés par la plupart des gens, ont acquis une nouvelle valeur grâce à l'ajout de la perspective et des idées de Kano.

L'œuvre exemplaire de Kano, « Rust Harvest », est un projet original qui utilise une nouvelle technique de transfert de rouille à partir de plaques de métal rouillées sur de la résine acrylique. En utilisant des éléments naturels tels que la lumière du soleil, la pluie, la terre et l'eau de mer, Kano cultive de ses propres mains la rouille sur des plaques de métal. Il enlève ensuite uniquement la rouille, permettant aux plaques de métal de créer une autre récolte de rouille. Les motifs de rouille sont ainsi « récoltés » dans un processus similaire à un cycle agricole.

Ce projet comprenait la sortie d'une paire de jeans unique en son genre développée à partir de l'idée du chef-d'œuvre de Kano « Rust Harvest ».

Les jeans en denim sont devenus un élément indispensable de notre vie moderne. Ce sont des vêtements qui s'assouplissent et changent de couleur à chaque fois qu'ils sont portés. Ces changements précieux permettent à celui qui les porte de regarder en arrière et de savourer le temps et les expériences qu'il a accumulés en les portant. A-POC ABLE ISSEY MIYAKE a détecté une nouvelle valeur dans ce que Kano apportait à la rouille et à sa forte affinité avec les jeans, ce qui a permis à ce projet de se concrétiser.

TYPE-Ⅳ
Le projet TYPE-IV lance un jean à cinq poches avec un motif rouille tissé. En faisant rouiller une plaque métallique avec des lignes de motifs en denim gravées sur sa surface dans divers environnements, un motif rouille d'une beauté inattendue provoqué par les lignes de motifs est « récolté » avec succès. Du polyester a été utilisé pour la chaîne du matériau et du coton de deux épaisseurs différentes pour la trame. L'épaisseur des fils de coton et la structure complexe du tissage expriment l'apparence tridimensionnelle de la rouille.

Commentaire de Yuma Kano

Imaginer la création

Tout a commencé lorsque j’ai vu un tableau à Daikanyama à l’automne 2020. Ce « tableau » était en fait sous la forme d’un vêtement tissé avec des fils de sept couleurs vives. Il s’agissait de « TADANORI YOKOO ISSEY MIYAKE 0 ». C’était vraiment une fusion de la joie de regarder un tableau et du plaisir de porter des vêtements.

J’ai commencé mon projet expérimental « Rust Harvest » en 2016. Depuis, je n’ai cessé de présenter les résultats de mes recherches sous forme de meubles et de produits de décoration intérieure. Au cours de ce projet, j’ai reconnu à nouveau la beauté des motifs de rouille. Au fond de moi, je me suis demandé si je pouvais appliquer cette beauté à un autre genre. Au milieu de tout cela, je suis tombé sur la « peinture » susmentionnée. Je me suis demandé ce qui pourrait être créé en combinant cette technique de tissage avec la beauté de la rouille. À ce moment-là, j’ai commencé à « imaginer la création ».

Alors que nous nous montrions mutuellement nos créations passées et que nous explorions les possibilités de collaboration, nous n’avons pas décidé de date de sortie ni de ce que nous allions réaliser. Au lieu de cela, nous avons continué à expérimenter et à discuter, ressentant l’excitation et l’exaltation de pénétrer dans un nouveau domaine de création sans itinéraire précis, et passant de merveilleux moments en tant que designers. Nous avons réalisé deux types de jeans. Ils ont facilement dépassé la création que j’avais initialement imaginée seule, devenant des produits que nous n’aurions pu réaliser qu’à deux.

Au milieu de l'histoire créative d'ISSEY MIYAKE jusqu'à aujourd'hui, je me sens vraiment honoré d'avoir pu créer un nouveau « morceau de tissu » avec l'équipe A-POC dirigée par Yoshiyuki Miyamae. Je suis reconnaissant à tous ceux qui ont participé au projet et heureux de pouvoir le présenter ici. J'espère que le plus grand nombre possible de personnes pourront tenir les produits entre leurs mains, les regarder et les expérimenter.

Yuma Kano
Né au Japon en 1988, il est diplômé de l'université de Tokyo Zokei, département de design, avec une spécialisation en architecture d'intérieur. Après avoir travaillé comme assistant de l'artiste Yasuhiro Suzuki, il a créé son bureau de design, STUDIO YUMAKANO, en 2012. Basé à Tokyo, d'une simple vis à la conception de produits, en passant par l'aménagement intérieur, la direction de marque et la recherche de matériaux, il combine une approche expérimentale avec un processus orienté vers le prototypage pour concevoir une large gamme de choses. Ces dernières années, il a exposé activement à Milan, Paris et dans d'autres villes du Japon. Il a reçu des prix importants, notamment le Good Design Award, le M&O Rising Talents Award et le German Design Award.