Projet Atelier Oï TYPE-XIII
Le « projet TYPE-XIII Atelier Oï » est une initiative collaborative entre le studio de design suisse atelier oï et A-POC ABLE ISSEY MIYAKE, explorant un nouveau concept qui combine « une pièce de tissu » et « une pièce de fil » en produits d'éclairage innovants.
Ce projet est né d'une compréhension mutuelle entre l'atelier oï, reconnu pour son travail dans des domaines aussi variés que l'architecture et le design de produits, et A-POC ABLE ISSEY MIYAKE, qui continue de repousser les limites de la confection de vêtements en s'engageant dans différentes disciplines et industries. En privilégiant le processus de fabrication des choses, ce projet a évolué grâce à un échange continu d'idées, fusionnant différentes perspectives et techniques.
Deux séries de luminaires distinctes issues de ce projet ont été dévoilées pour la première fois lors de la Milan Design Week en avril 2025, sous forme d'installation. En étendant le potentiel d'« un morceau de tissu » au-delà du domaine vestimentaire et jusque dans la conception de l'éclairage, le projet a suscité une attention considérable.
La série portable « O », présentée sous forme d'installation à la Milan Design Week 2025.
La série portable « O Series », présentée sous forme d'installation à la Milan Design Week 2025.
La série portable « O », présentée dans une installation à la Milan Design Week 2025.
La série « A Series », présentée à la Semaine du Design de Milan 2025, est une série de suspensions fabriquées à partir de tissu tricoté sans couture, une signature d'A-POC. Les abat-jour tricotés interconnectés peuvent être coupés à différents endroits pour créer diverses formes, ou assemblés comme un luminaire double ou triple, permettant une personnalisation pour s'adapter à différents espaces.
La « Série A », présentée à la Milan Design Week 2025, est une série de luminaires suspendus fabriqués à partir de tissu tricoté sans couture, une caractéristique distinctive d'A-POC. Les abat-jour tricotés interconnectés peuvent être coupés à différents endroits pour créer diverses formes, ou assemblés en un luminaire double ou triple, permettant une personnalisation adaptée aux différents espaces.
La première version de produit de ce projet, la série portative « O », est lancée avec trois styles d'abat-jour différents.
Série O
La série O est codéveloppée avec Ambientec, un fabricant japonais spécialisé dans l'éclairage portable. Cette série permet aux utilisateurs de déplacer la lumière librement dans leur vie quotidienne, s'harmonisant avec divers espaces et environnements.
Cette série puise son inspiration dans la beauté et la délicatesse des fleurs. Tout comme on dispose des fleurs dans un espace pour s'adapter à la saison ou accueillir des invités, nous avons imaginé un luminaire qui peut être agencé librement selon l'humeur et l'environnement. Les plis organiques diffusent doucement la lumière, éclairant l'espace avec douceur tout en améliorant discrètement le quotidien, tel une fleur solitaire en pleine floraison.
Pour cette série, l'atelier oï a conçu un élégant cadre métallique ovale, tandis que l'abat-jour intègre un matériau en polyester recyclé « Steam Stretch », la technologie textile utilisée dans le processus de fabrication des vêtements d'A-POC ABLE. Steam Stretch est une technique innovante qui consiste à pré-tisser des éléments de design dans une pièce de tissu, laquelle rétrécit ensuite sous l'effet de la chaleur, créant une texture plissée tridimensionnelle délicate mais robuste. L'abat-jour en tissu est détachable du cadre métallique et peut être changé en fonction de l'environnement. Ce design adaptable apporte une nouvelle valeur et de la joie aux espaces de vie quotidiens. La couleur de la lumière peut être ajustée sur quatre niveaux, allant d'une teinte chaude incandescente à un blanc lumière du jour naturelle.
L'interaction du tissu aux formes organiques, de la lumière et de l'ombre dans le cadre produit une expression d'une beauté unique, rehaussant délicatement l'ambiance de n'importe quel espace.
De l'atelier oï
A-POC ABLE ISSEY MIYAKE est une marque fascinante qui partage avec l'atelier oï une attention particulière aux matériaux. Ce qui rend ce projet si enthousiasmant, c'est la manière dont les équipes de l'atelier oï et d'A-POC ABLE travaillent avec les structures et les textures et ouvrent un nouveau processus de cocréation.
Les frontières entre les disciplines étant de plus en plus fluides, les deux parties ont une réelle opportunité d'explorer de nouvelles directions, passant des influences historiques aux objets et même à la conception spatiale. Cela fait écho à l'esprit innovant d'Issey Miyake, où A-POC ABLE a toujours repoussé les limites du travail avec les matériaux.
Prenez un simple tissu : la façon dont il est plissé ou structuré peut complètement transformer son apparence et son toucher. La lumière joue également un rôle important ici – elle n'illumine pas seulement ; elle façonne, créant des contrastes d'ombre et de lumière.
Ce qui est vraiment spécial dans ce projet, c'est le va-et-vient constant des idées, comme une partie de ping-pong. Chaque échange s'appuie sur le précédent, faisant progresser le projet et offrant de nouvelles perspectives. C'est cette exploration partagée qui rend le partenariat si stimulant.
atelier oï
atelier oï, fondé en 1991 à La Neuveville, en Suisse, par Aurel Aebi, Armand Louis et Patrick Reymond, incarne un esprit d'équipe et un lien profond avec les matériaux. Avec une équipe transdisciplinaire de 40 personnes, le trio fusionne l'architecture, le design d'intérieur, le design de produits et la scénographie, réinterprétant les phénomènes naturels et l'artisanat. Leur reconnaissance mondiale comprend de multiples récompenses et des collaborations avec diverses marques internationales, ainsi que des projets humanitaires au Cambodge.
